Tomek Paszkowicz: Co nasze to wasze. Kolekcja wspólna
Wystawa dialogiczna towarzysząca ekspozycji „Reorientacje. Odsłona kolekcji sztuki współczesnej”
Czas trwania wystawy: 1 lutego – 1 marca 2026.
Indywidualna wystawa Tomka Paszkowicza – artysty wizualnego i kuratora, którego praktyka koncentruje się na badaniu relacji pomiędzy pracą kolektywną a narzędziami dystrybucji informacji i opinii. Istotnym obszarem jego zainteresowań pozostaje także rola odbiorcy w sieci zależności kształtujących współczesne pole sztuki.
Punktem wyjścia do wystawy była kolekcja osiecka – zbiór prac powstałych podczas legendarnych plenerów w Osiekach w latach 1963–1981. Paszkowicza interesuje przede wszystkim kolektywność jako zjawisko kulturowe: pluralizm postaw, strategii i języków artystycznych, który wykształcił się w ramach plenerów, a który dla współczesnego odbiorcy bywa trudny do uchwycenia bez odpowiedniego kontekstu historycznego.
Wystawa Tomka Paszkowicza odwoływała się do tej historii, stawiając jednocześnie pytania o to, jak sposób prezentacji zbiorów wpływa na ich odbiór. Tradycyjna ekspozycja muzealna, utrzymana w duchu modernistycznego białego sześcianu, najczęściej zachowuje dystans między wizualnością magazynu zbiorów a ich wyestetyzowaną prezentacją, uwidaczniając przede wszystkim tę drugą. Z kolei Paszkowicz dowartościowuje tę pierwszą, nadając widzialność muzealnemu zapleczu ze wszystkimi jego niedoskonałościami.
Kolekcję osiecką można bowiem potraktować jako żywą materię, z której każdy odbiorca ma szansę ulepić swoją własną historię. Artefakty, archiwalne fotografie, opisy i dzieła w ujęciu Paszkowicza zostają włączone w autorską opowieść, podważając utrwalone sposoby myślenia o muzeum jako miejscu neutralnej prezentacji. Humor i element zabawy pełnią tu funkcję narzędzi poznawczych – nie banalizują przekazu, lecz umożliwiają nowe odczytania zagadnień związanych z pamięcią, wspólnotą oraz historią sztuki.
Informacje o artyście
Tomek Paszkowicz (ur. 1997 w Koszalinie) – artysta wizualny i kurator, mieszka i pracuje w Warszawie. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie studiował m.in. w pracowniach Anety Grzeszykowskiej, Dominiki Olszowy, Mirosława Bałki oraz Jana Mioduszewskiego. Współtworzy kolektyw Umysł Biedaka. Zawodowo związany jest z Wolskim Centrum Kultury, gdzie pracuje jako kurator. W swojej praktyce artystycznej posługuje się malarstwem, performansem oraz instalacją, często wykorzystując obiekty znalezione lub prace zaprzyjaźnionych artystów. Centralnym obszarem jego zainteresowań pozostaje pytanie o to, w jaki sposób sztuka może inspirować i realnie oddziaływać na rzeczywistość społeczną.
Dokumentacja fotograficzna wystawy
Fot. Ilona Łukjaniuk / Muzeum w Koszalinie.
